A Palé
- Ela

- 20 feb 2020
- 6 Min. de lectura
Actualizado: 5 mar 2021
Rosalía es vista como una vaca púrpura: una presunta innovación en la música urbana, pero con la misma esencia al final. La presunta innovación nace de su álbum El Mal Querer, que musicalmente es muy interesante, inspirado en la novela Flamenca, donde cada canción lleva dos títulos (MALAMENTE - Cap. 1: Augurio) y representan capítulos de la novela. Su significado ha estado más que discutido, como cuando Jaime Altozano habló de ello y Rosalía le contestó, que justamente su respuesta llevó a la creación de esta entrada, por su verdadero interés en el arte y esa necesidad de expresarlo.
Pero, para no continuar la línea de El Mal Querer, me gustaría escribir sobre A Palé, que es una obra de arte. Todo allí tiene un propósito, todo forma una canción donde Rosalía puede expresarse a sí misma con libertad, su forma de rebelarse y los pensamientos que realmente quiere manifestar como músico.
Palé
m. Plataforma de tablas para almacenar y transportar mercancías
#1: la letra
Desde el día en el que nací
Traigo la estrella que llevo
Sé que a nadie se la debo
Y solo me protege a mí
Está hablando de su anhelo de compartir su música; compartir quien siempre ha sido. La música de Rosalía es toda ella, es justo como quiere que sea, no algo que se le asignó. Por eso es tan fascinante ver su emoción cuando le responde a Jaime, porque lo que buscaba transmitir fue tomado en serio, porque ella, como artista, no fue rebajada a "un número más". Considero que Jaime es esa entrevista que Rosalía quería tener, donde no fue tratada con superficialidad, ni catalogada como algo estrictamente comercial, pues en esta parte de A Palé es ella mostrando que es una artista sin énfasis en las ventas.
Tagueao tu nombre en la pared
Mostrarse para existir. Este es uno de mis dilemas más constantes, por eso también la necesidad de hablar sobre la perspectiva que, creo, tiene Rosalía sobre esa frase. Es arte que necesita mostrarse para ser relevante, ella necesita expresarse para que sus pensamientos existan, creo que eso hace justamente con A Palé. Es ella misma escribiendo su nombre para que perdure.
Todo lo que me invento me lo trillan
En una entrevista, Rosalía menciona que se le atribuyen cosas como las uñas extravagantes, el color rojo, mover el cabello y las manos, pero acepta que no es así, que en realidad nunca ha inventado nada. Creo que esta frase de la canción habla de su influencia, o mejor, del poder de la influencia en general. Un artista tiene ese poder: al manifestar sus gustos impone algo inconscientemente.
En frases como "Mírame esta roca cómo brilla", "Te dejo Saint Laurent en la mejilla", "Mi manera de vestir deje, té", "Chandal, oro, sello y mantilla" o "Restos de caviar en la vajilla", está hablando de la extravagancia en el trap, una estética donde tener es equivalente a ser. Tal vez sea como crítica, o como aceptación, pues al final ella puede sentir que pertenece a esa estética también.
#2: la melodía
Aunque esta canción en particular es más trap que flamenco, sigue siendo muy interesante.
Comienza como algo melodioso que destaca su voz, está mostrando quién es ella y la melodía sabe cómo jugar con eso. Está en el inicio de su narrativa, envolviéndonos en calma.
Un rato después se pone más intensa, podría decirse que agresiva. Comienza a soltar varias frases, a expresarse más y continúa con su narrativa de una manera más intensa que antes; comienza a desahogarse.
Cuando comienza a cantar "A Palé" cambia la intensidad, la sensación es diferente. Es mucho más directo, más genuino, está hablando de algo importante para ella, podría decirse que es el resumen de todo el discurso que tiene en la canción. Aquí está el clímax de su narrativa.
El final de la melodía es un cambio brusco de toda la construcción narrativa que llevaba. Lo interpreto como una forma de mostrar que ya se ha liberado, es una última fase de honestidad, un tanto agresiva, antes de ser únicamente como ella busca ser. El cambio brusco es una transformación inesperada, justo como su canción y todo el contenido que abarca.
#3: el video
Comienza con ella bailando delicadamente en una misma locación, los gestos con sus manos son sutiles al igual que su baile. Al parecer, su vestido es una referencia al retrato de Cayetana, la XIII duquesa de Alba, pintado por Goya. Pero no es la única referencia, el unicejo de Frida Kahlo es otra, y muy importante. En este caso la referencia puede ser a que ambas son consideradas artistas sobrevaloradas, ambas son vistas como vacas púrpuras y nada más. Rosalía hace honor a eso en el video, pero mostrando que tiene control sobre ese rol que le asignaron, más allá de convertirlo en una crítica o burla.
Como dato curioso, otra referencia a Frida fue en la portada de "QUE NO SALGA LA LUNA (Cap. 2: Boda)", con su obra "Las dos Fridas".
Luego aparece en una fábrica y aquí es importante el significado de palé. Esta parte de ella está expresando una crítica a la industria a la que pertenece, pues al ser tratada como vaca púrpura es reducida a un simple producto, que será un número más. Ella es esa mercancía que es transportada por el palé, una mercancía en auge. Me parece que esta es su protesta a las entrevistas tan absurdas a las que ha sido sometida, no es tratada diferente de otros artistas, es una inversión para aumentar el rating nada más. Esto regresa al punto de Jaime, ella contestó porque necesitaba ser tomada en serio, que no fuera un producto, que pudiera valorarse su música como un todo que hace parte de ella.
Más adelante en el video comienza a correr por los contenedores, a bailar con los mismos empleados de la fábrica. Rosalía sabe que está destinada a ser vista como un producto, a que su transporte como artista sea a palé. Pero también sabe que esa no es su música. Lo veo como una representación de su día a día, donde debe liberarse constantemente para lograr expresarse tal cual quiere hacerlo. Ella se toma en serio.
La toma final es ella sonriendo con dientes de oro, uñas extravagantes y unicejo, y durante todo el video movió las manos de su forma característica. Esta es esa parte de ella que es acusada de apropiación cultural por convertir el flamenco a trap, o viceversa, y por construir su estética de ambas maneras. Constantemente hace alusión al flamenco con el color rojo, al mover su cabello, con las palmas o el movimiento de sus manos, y en cuanto al trap, su estética, la de sus videos y la composición de sus canciones, se encargan de esa alusión. Considero que su sonrisa es ella expresando que acepta esa acusación, que es justo lo que quiere; evidenciar el equilibrio que busca lograr entre ambos bandos para hacer honor a su identidad.
Redactando todo este texto era inevitable preguntarme: ¿por qué Rosalía?
Me refiero a que, de una manera rebuscada, cualquier otro artista urbano puede exaltarse por la complejidad de su música. No parecía sensato dedicarle tanto tiempo, la estaba convirtiendo en alguien importante en mi vida. Pero, en realidad, no se merece menos.
Hay alma en su música, hay complejidad en su composición, hay calidad en su búsqueda de transmitir artísticamente lo que se encuentra en su ser. Eso hace que me guste Rosalía, ella logró algo que ningún otro artista había logrado en mí. Hablando de artistas influyentes, parece obvio mencionar a Spinetta o iLe, que ganaron entradas únicamente sobre ellos. Pero con Rosalía es completamente diferente, no mejor, pero sí algo más trascendental.
Llegué a la conclusión de que el género musical no era mucho más que una barrera. Que su estética (tanto de ella, como de su música) trap, era un simple prejuicio hacia Rosalía. Fue increíblemente fascinante para mí descubrirla, y no me refiero a escucharla por primera vez, porque claro, esa vez no fue algo diferente a ignorar la canción. Me refiero a indagar en ella, a intentar comprender por qué me interesaba particularmente.
Es que solo ella ha logrado ilustrar una forma de ver el arte sin prejuicios, al menos eso logró en mí, ya que derribar esa barrera la convierte en una persona influyente, que consigue moldear mi percepción de la música y, por lo tanto, la hace merecedora de un análisis.
Rosalía es un arte algo ambiguo, pero sin duda, es muchísimo más que un producto, muchísimo más que un número más en la música urbana y muchísimo más que una estética.
Rosalía es un arte importante en la sociedad.



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